Miércoles 5 de noviembre, 20:30 horas. Teatro Jovellanos, Concierto nº 1703 de la Sociedad Filarmónica de Gijón: “Más Filarmónica” – Jazz Xixón: Xavi Torres Trio. “Kind of Beethoven”.

Nueva apuesta de la centenaria sociedad gijonesa tras la primera con Moisés P. Sánchez en el 2022, las (Re)Invenciones de Bach, y colaborando con el Festival JazzXixón desde el Rembrandt Trío de 2023 a la «Ravelación» de Marco Mezquida en el 2024, dentro de lo que hoy se llamaría transversalidad musical, y que otros prefieren etiquetar como música de fusión, aunque personalmente huya de calificativos y prefiera el término «mestizaje», pues toda la música se nutre de lo popular para vestirse con todo tipo de ropaje y modas, ya que en eso consisten los distintos estilos y épocas de la historia. Si el cuerpo es bello y proporcionado, es fácil que quede bien todo aquello que probemos desde una buena confección, y donde los «complementos» son tan necesarios, así que revestir esta vez a Beethoven contando con tres buenos «maestros de la costura» reafirmaría mi concepción de la música sin etiquetas y mi autodefinición de omnívoro musical.

Si hay una música del siglo pasado es precisamente el jazz del que han bebido también tantos compositores mal llamados clásicos, en una retroalimentación donde la formación académica ha ayudado en «revisitar» como así aparece en los programas donde se ha escuhado A kind of Beethoven, mejor revisar o en mi caso revestir obras de nuestro pasado estudiantil, esta vez partiendo de las sonatas de Beethoven a las que el tarraconenses Xavi Torres (1982) se enfrentó desde su persona visión, una buena elección de algunas de las más conocidas alternando movimientos a lo largo de la tarde, con la inestimable colaboración del «holandés» Joris Roelofs (Aix-En-Provence, 1984) al clarinete bajo que aporta no solo una tímbrica propia al trío sino esa conjunción académica desde la libertad del lenguaje, junto al reusense Joan Terol Amigó (1985) que con un set de batería sencillo (bombo, caja, timbal y base más hit-hat y dos platillos) sacó todo un arsenal de sonidos con baquetas, mazas, escobillas y manos, para comple(men)tar un trío muy profesional, desenfadado, sin complejos, que hizo las delicias de un abarrotado teatro con un público heterogéneo disfrutando más de hora y media de la buena música de «el sordo genial», otro rompedor de su tiempo.

En las distintas presentaciones de este proyecto que se ha llevado al disco, se nos recuerda que

Kind of Beethoven fue un encargo especial del Auditori de Barcelona en el año 2021, donde el joven pianista revisita una de las obras fundamentales de la literatura musical: las Sonatas para piano de Beethoven.

Xavi Torres, uno de los músicos más solicitados de Europa, ha estudiado música clásica y jazz en Barcelona y en el Conservatorium van Amsterdam. Ha ganado varios premios internacionales y fue finalista en la Thelonious Monk Jazz Competition en Washington D.C., el concurso de jazz más prestigioso del mundo.

En este proyecto, estará acompañado por el virtuoso del clarinete bajo Joris Roelofs, considerado uno de los mejores del mundo (ha tocado con Brad Mehldau y Dee Dee Bridgewater, entre otros), y el baterista Joan Terol, con quien lleva más de 10 años tocando.

Se trata de un viaje a través de algunas de las sonatas más conocidas de Beethoven, con la visión única de Torres, explorando todas las posibilidades sonoras mediante la improvisación, nuevos ritmos y texturas, siempre desde la admiración por la obra de Beethoven y el bagaje musical de los tres artistas.
El proyecto ya ha sido presentado en Holanda y Francia, y en festivales como Festival de Jazz de Barcelona, donde ya ha recibido una gran acogida tanto del público como de la crítica.

El recital con una buena amplificación (que fue mejorando a medida que avanzaba, aunque tal vez y personalmente muy presente la percusión), junto a la iluminación siempre elegante del coliseo gijonés, se abría con el primer movimiento de la sonata Waldstein (la nº 21, opus 53) donde comprobar el respeto por un original siempre reconocible pero trufado de un ritmo contagioso, muchos matices por parte del trío, con el sonido de Roelofs tan característico y poco habitual en el jazz aunque sigo recordando al grupo Oregon que lo adaptó (con Paul McCandless) entre otras muchas formaciones de todo tipo, y hoy estamos mucho más acostumbrados a su peculiar timbre. Versión trepidante que bisarían al final.

Otra de las sonatas que no pueden faltar es la Patética (la nº 8, op. 13), aquí el tercer movimiento manteniendo la pulsión rítmica con el clarinete bajo desgranando la melodía que va evolucionando y jugando con una improvisación muy trabajada, más un piano transparente y la batería jugando con las figuras en un trío bien compactado con ese final preciso al unísono.

Un momento de más sosiego vendría con el primer movimiento de la sonata nº 28, op. 101, el piano limpio, las pinceladas de la percusión y el registro grave del clarinete bajo rellenando además de complementar una tímbrica bella que hace años estará etiquetada como de «New Age» y hoy es tan actual como el propio Beethoven vestido en el siglo XXI.

El propio Xavi Torres iría presentando por bloques las distintas sonatas elegidas (de las 32 que compuso el genio alemán) y el proceso en afrontarlas como todo estudiante de piano, siguiendo el encargo de L’Auditori barcelonés para el 250 aniversario de Beethoven (la pandemia lo opacó) que fue tomando forma al contar precisamente con «su batería de siempre» y el holandés que conoció en sus años de estudios en Amsterdam, una amistad que ha enriquecido este acercamiento desde un lenguaje distinto pero fácilmente comprensible.

Y no faltó la pasión, la Appassionata (nº 23, op. 57) jugando con las cuerdas en la caja del piano y un bajo en la mano izquierda preciso, a solas con el colorido de la percusión redoblando la figuración rítmica del original en una versión que sigue manteniendo la riqueza melódica de esa famosa sonata, desde el respeto y enriquecimiento personal, que no una «deconstrucción» que iría saboreándose por parte de todos.

(Re)visitada otra sonata como la nº 10, op. 14 y su segundo movimiento casi marcial, juguetón, bien encajado por el trío, pero debíamos volver a la Patética (la nº 8, op. 13), piano y clarinete bajo para el segundo movimiento donde disfrutar de la calidez de Roelofs junto a la elegancia del piano de Torres, nueva combinación a dúo (antes de escucharle en solitario con  el segundo movimiento de la sonata nº 27, op. 90), o el famosísimo Claro de luna (nº 14, op. 27) en su tranquilo primer movimiento (Quasi una fantasia) que no necesitaría presentarse, plenamente libre, plácido, sentido por ambos músicos.

Había que cerrar este ciclo y nada mejor que la última sonata escrita por Beethoven, la nº 32, opus 111, el primer movimiento  Maestoso: Allegro con brio ed appassionato (de los dos que tiene), partiendo del tema absorto y estático que gana vida a partir de la subdivisión rítmica creciente a la que está sometida hasta estallar en una alegría de la variación particularmente famosa, con el piano poderoso de Torres a partir del original para ir variando sin perder estilo, sumándose Roelofs completando tímbricas en el grave y Terol jugando con los platos, para comenzar el desarrollo lleno de fuerza e impulso, unísonos y combinaciones del trío para rematar una música que el directo siempre hace irrepetible.

La propina (ahora lo llaman «encore») vendría con el tercero movimiento de la nº 25, op. 79, cercana al estilo «free jazz» por los cambios de ritmo, frases a unísono, cortes muy logrados, sonoridades aterciopeladas sin perder la fuerza original de esta página algo menos escuchada siquiera en los conciertos pianísticos que supo a poco y aún bisarían el primer tema del recital, cerrando este círculo de sonatas beethovenianas de buen mestizaje musical.

XAVI TORRES TRÍO: Xavi Torres, piano – Joris Roelofs, clarinete bajo – Joan Terol, batería.